Carlota Beltrame presenta en esta exposición obras de los últimos diez años, diversas desde su materialidad, su concepto, sus referencias. Nos habla de la historia, las prácticas propias de una comunidad, los lugares comunes, llevándonos a cuestionar las verdades impuestas o construidas socialmente.
Beltrame, a través de este recorrido, nos propone reflexionar acerca de nuestra memoria colectiva desde la sensación física, la experimentación de los sentidos. La luz, las texturas, el olor, el silencio, el vacío, lo oculto y no revelado son medios que nos permiten sentir lo material, que atraviese nuestros cuerpos para repensar, para generarnos dudas y preguntas. Abrir puertas.
La luz intensa, claramente dirigida, pone el foco en lo que la artista quiere que veamos, dejando en penumbras todo a su alrededor. Juega con los opuestos: lo develado – lo oculto, lo que se dice y creemos ciegamente – lo que se calla. Atrae y perturba a la vez.
Textiles vinculados íntimamente con prácticas ancestrales que no eran valoradas y que hoy se reivindican, permiten a Beltrame utilizarlos como canal para hablar de las mujeres, de las tradiciones, los lugares y también de hechos de un pasado cercano, oscuro.
Objetos que nos resultan familiares: baldosas por las que transitamos todos los días y elementos domésticos de uso cotidiano; resignificados. A medida que nos conectamos con ellos descubrimos una superposición de mensajes. Capa sobre capa.
La grandeza de las obras de arte reside en que cuestiones anecdóticas se vuelven universales. No hablan solo de lo que muestran, sino que nos interpelan. Aquí son alegorías, disparadores para pensar de otra forma, un camino más hacia la verdad.
Beltrame invita a forzar al máximo los sentidos, que no queden en una mera sensación/experimentación, ir un paso más allá, que lo estímulos sensoriales se transformen en una reflexión profunda sobre nuestra identidad.
Curadora: Gracia Martínez Arias