Curaduría: Juan Tangari
El Museo de Bellas Artes Lola Mora presenta la exposición “Arte y Trabajo en Argentina” , inaugurada el 23 de abril de 2026 , como parte de la programación del Abril Cultural Salteño.
La muestra, perteneciente a la colección de la Unión del Personal Civil de la Nación (UPCN) y con curaduría de Juan Tangari , propone un recorrido por obras de destacados artistas argentinos que abordan el mundo del trabajo y su dimensión social a lo largo del siglo XX.
Con entrada libre y gratuita, la exposición reúne piezas de gran valor artístico e histórico de artistas como Antonio Berni , Carlos Alonso , Juan Carlos Castagnino , Gertrudis Chale y Antonio Seguí , entre otros.
A través de este conjunto, el público se encuentra con imágenes que no solo representan oficios o escenas cotidianas, sino que revelan tensiones, transformaciones y modos de vida atravesados por el trabajo en distintas épocas del país.
Arte y Trabajo en Argentina.
En el marco de un encuentro entre argentinos que trabajan por la justicia social
y argentinos que producen arte nos propusimos recuperar esa historia de
prolongado y fecundo diálogo entre el arte nacional y el mundo del trabajo. Así
fue como se creó este colectivo de arte con el objetivo central de toda política
de gestión cultural sindical: democratizar el acceso a bienes y saberes que, en
un antes y un después, abandonen el circuito privilegiado de las elites y se
incorporen al circuito popular.
Conviven en él, artistas argentinos de reconocido prestigio nacional e
internacional, maestros nacionales hoy olvidados por la crítica de arte e
ignorados por el público, junto a artistas extranjeros que se radicaron en
nuestra patria. Se manifiestan desde escenas de trabajo individual y colectivo
hasta escenas de trabajo rural o urbano, sugestivos paisajes culturales y obras
que reflejan en un tono sencillo el trabajo cotidiano o que nos remiten a
conflictos sociales y luchas populares.
En un grado mayor de síntesis y complejidad podemos adscribir algunas obras
a un realismo exaltatorio del mundo del trabajo sin mayores pretensiones de
conciencia social. Un ejemplo lo constituyen los pintores boquenses, quienes
desarrollan escenas del trabajo portuario y de la vida habitual de su barrio con
ese marcado intimismo que brinda unidad a la diversidad formal y colorística
que los caracteriza.
Otras obras se ubican en la gran corriente que sí consideró al arte como un
instrumento central en la concientización del trabajador como clase social. Son
aquí una clara referencia los artistas de la escuela de Boedo y el maestro
Antonio Berni.
Un tercer grupo de obras es el que produjeron durante los años sesenta los
artistas nacionales que vincularon su trabajo con la construcción, desde la
periferia, desde una conciencia nacional que cimentase la independencia
económica, la justicia social y la identidad cultural en contradicción con el
pensamiento hegemónico del centro. El grupo Espartaco, en particular Ricardo
Carpani, y Luis Felipe Noé quizás sean la contribución plástica y también
teórica más relevante de ese momento.
Durante los últimos años se destaca en ese contexto la obra de Daniel Santoro,
que se ha dado a la tarea de recuperación y resignificación de la iconografía
del primer peronismo y de aquella perdida felicidad del pueblo argentino.
Para concluir, tenemos en claro que lo abordado es una visión parcial de la
temática que nos ocupa y que nuestros artistas seguirán recorriendo un largo y
fecundo diálogo con el mundo del trabajo.
